Y SEREMOS FELICES

A pocos días de su regreso a los escenarios cordobeses, ya comenzamos a vivir la experiencia Roko. Hablamos con Santiago Guardiola, baterista de ASTENIA, uno de los grupos que acompañarán a Marcelo Nieva y compañía, este 5 de septiembre en Captain Blue.

Este viernes 5 de septiembre tres de las bandas más potentes de nuestra provincia harán vibrar los cimientos del viejo abasto. La fusión de rock y ritmos autóctonos de Drako, el nü metal y la arenga contestataria de Roko, y la energía vertiginosa de ASTENIA se fusionarán en las tablas de Captain Blue en una noche sin precedentes.

ASTENIA es uno de los nombres con mayor reverberancia en los últimos tiempos, y es que este grupo conformado por Santiago Pauli (bajo), Andrés Riberi (voz), Darío Arias (guitarra) y Santiago Guardiola (batería) ha lanzado el sucesor de Mirando las Sombras, recibiendo las mejores críticas por parte de la prensa local.

Sean Felices fue editado este año y sobre la presentación de este disco el baterista nos cuenta "fue el mejor show que Astenia dio hasta ahora, proyectamos imágenes que estuvieron secuenciadas con las pistas, hubo muchísima gente..."

:- Y hablando de presentaciones... ¿qué van a mostrarnos el 5 ?

:- Vamos a tocar el repertorio más pesado de Astenia, es decir los temas de Mirando las Sombras y de Sean Felices que se adapten más a el público de Roko. Lo más pesado posible y versiones de temas acústicos pero “rocker”. No vamos a hacer tanto punk. Los cortes de los discos van a estar, aunque sean punk, pero vamos a tocar los temas que le sentarían mejor a un público new metal.

:- ¿Qué esperan de esta fecha?

:- Yo tuve la suerte de poder laburar en el Cosquín pasado y ahí hablamos con Marcelo (Nieva, cantante de Roko) y habíamos pensado en hacer algo juntos, y bueno, qué mortal que se va a dar el viernes. Estamos re contentos, a mi personalmente la banda me gusta mucho. Creo que vamos a ser recibidos como amigos. Personalmente se que laburan pro lo pibes. Eso me deja tranquilo. No creo que vaya a haber más que buena onda y profesionalismo.

:- ¿Y cómo ven al nuevo disco?

:- Como un escalón más arriba de lo que venia haciendo Astenia, ya que la producción de este disco fue mucho más extensa y madurada que el primero. Es como que es el primer disco “pro” de Astenia, no tan under como el primero. Después de haber pre-producido este disco durante casi un año, haciendo demos, robando sonidos, versionando, reversionando… nos metimos en el estudio de los hermanos Bergallo y gastamos mas de 200hs. de estudio, hasta que fue agarrando forma. Metimos pistas, caños, distintos sonidos de violas, de batas, click. Lo masterizaron en Buenos Aires, eso fue un golazo. La masterización es importantísima, casi tanto como la inversión de horas y las cabezas que estuvieron metidas en el disco. O sea, es un 50% del resultado. Laburamos con gente muy abierta de cabeza con experiencia, y gente de otro palo por ahí… eso estuvo bueno. Se fusionaron las mentes y se complementaron en estudio. Tuve la oportunidad de contratar a un reconocido músico Fernando Caballero y él se encargo de las batas y de que caigan ciertas fichas, que aportaron positivamente a este disco.

:- ¿Por qué decidieron titularlo Sean Felices?

:- El nombre es un lema de vida... calculo que todos queremos ser felices… y bueno, la idea es que esté bien presente en todos. Además, el primer tema del disco se llama “Sean Felices”, es el tema más al palo que tiene el disco. Muy enérgico.

:- ¿Era el que más representaba el contenido de Sean Felices?

:- En el disco se va relatando vivencias, cosas que vemos de la sociedad, de la oscuridad que nos meten los lideres de este mundo, de cosas oscuras y de cosas lindas. La idea es mostrar un poco nuestro punto de vista de las cosas. No pierde la beta contestataria, pero también te habla de que te metas en tu propio viaje y lo disfrutes lo mejor que puedas a pesar de todas estas cosas tan negativas por las cuales atraviesa la humanidad hoy en día. Habla de la involución.

:- Recién me dijiste que era más “pro” que el anterior. ¿Qué otras diferencias encontrás entre los dos discos y, a la vez, qué similitudes?

:- Diferencias… voy a ser bien concreto. Primero que nada, la calidad de sonido, ya sea, por mejores instrumentos, maduración personal de cada uno con su instrumento. El haber agregado pistas le da un toque mas de jerarquía, el diseño grafico fue algo que sumo muchos puntos, porque recibimos muy buenas criticas de eso. El tema de haber grabado el disco con la cantidad de horas necesarias para hacer algo mejor. Y las similitudes: la ideología contestataria y el narrar vivencias personales…

:- ¿Por que decidieron sacar Sean Felices, necesitaban marcar la diferencia con el anterior?

:- Necesitábamos plasmar todo lo que veníamos gestando, ahora ya está, seguimos adelante, a pesar de que estamos viviendo Sean Felices, es una obra que no se terminó nunca… Simplemente se abandonó, y quedo ahí plasmada. Es decir, una obra nunca se termina, se abandona, porque sino nunca jamás la terminarías, todos los días le querés cambiar algo. Quizás agarramos los temas de acá a 5 años y los grabamos pero según el tiempo que estemos atravesando, con un montón de cambios… o quizás en 10 o quizás no… quizás sigamos adelante con otras cosas, que de seguro va a pasar y mucho antes que 5 años.

:- Con respecto al arte de tapa. Salen algunos honguitos por ahí... ¿alguna relación con la felicidad? (risas)

:- El honguito representa la psicodelia que inspiró a Astenia para el diseño grafico. Es natural, no contamina, en bajas dosis no es dañino, te ayuda a ampliar el enfoque de las cosas, aporta a la creatividad, por supuesto que sin hacer abuso, ni exceso (risas). A parte es lindo, pero también representa muerte. El hongo ese es venenoso, en alta dosis es letal. Un poco irónicamente la actualidad que vive la humanidad. Te la pintan como algo lindo… cuando en realidad es marketing puro.

Hebe Sosa